《李清照罵蘇軾》

或許作名人的老婆都不長命，在古早文壇上就有好幾個詩人老婆都早死的，我們熟悉的就有蘇東坡、王維、李商隱，還有南宋的陸游、中唐的元稹等都是在很年輕的時候老婆就沒在身邊的。元稹給人的印象最不好，據說他就是《西廂記》裡頭那個張生的原型，《西廂記》的故事就是他先“創作”的，原來叫《鶯鶯傳》，故事裡頭的張生後來離開了崔鶯鶯，而且逢人就說崔鶯鶯是個“尤物”，在古早的中國社會裡，“尤物”是很難聽的形容詞，我覺得跟台灣人稱自己的女人為“馬子”一樣，仔細去想想“馬子”的真正意思，我估計很多女人都很不舒服。

這些文人都有一個特點，就是在死了老婆之後，都會寫詩賦詞來哀悼自己的女人。這其中，我覺得蘇東坡的那首悼亡詞，寫得最感人，相對於南宋的愛國詩人陸游的悼亡詩，我喜歡蘇軾的多很多。

我比較喜歡宋詞，感情上抒發得更為舒暢，大概是詞的格式比較寬鬆，幾百個詞牌中，找幾個句式、音樂跟自己想抒發的最接近的填寫就行了。格律詩要求太嚴格，七律或絕句字數卡得太嚴，一個情感必須套在固定的字數中，不容易，就算是套得漂亮，也未必能“淋漓盡致”，這是我感覺的。

看蘇東坡的這首悼亡妻《江城子》：

十年生死兩茫茫，不思量，自難忘。

千里孤墳，無處話淒涼。

縱使相逢應不識，塵滿面，鬢如霜。

夜來幽夢忽還鄉，小軒窗，正梳妝。

相顧無言，唯有淚千行。

料得年年斷腸處，明月夜，短松岡。

再看他另一首寫自己被朝廷貶謫到黃州之後，有一天和友人在樹林散心，狂風暴雨突然來襲，他從容地漫步在雨中，心裡卻怨氣難消。這種情緒套在《定風波》這個詞牌中，有雙字的，感覺上是很重的情緒，無形中就很容易讓人感覺到他原來的情緒宣泄的方式了：

莫聽穿林打葉聲，何妨吟嘯且徐行。

竹杖芒鞋輕勝馬，誰怕？

一蓑煙雨任平生。

料峭春風吹酒醒，微冷。

山頭斜照卻相迎。

回首向來蕭瑟處，歸去，

也無風雨也無晴。

蘇東坡的詞寫得既易懂又有意境，而且把詞的內容擴大了許多。當年的文壇有規定詞是不能這麼寫的，而只能局限在歌樓的唱和以及宴客時消閒的歡歌婉曲。蘇東坡應該是首個將悼亡和遊記等題材寫在詞中，在當時給很多人詬病。後來的李清照也很不給他面子，說他根本不會寫詞，說蘇軾的詞了不起就是長短不一的詩歌罷了。

當然，從李清照開口嘲諷蘇東坡，份量自然不同，據說李清照的詞和音樂搭得很好，現在已經沒有這些詞牌的樂譜，搭得好不好說實在也很難考究。但李清照的詞堅持寫得或委婉淒美、或調皮可愛，都逃不出詞既定的規範。而且她的詞真的很感人和動人，不管是少女時期的活潑，或是她老年時的落寞，相對於蘇東坡的詞，如果真要比較誰的好，我覺得李清照的詞更符合詞作的要求。

我喜歡李清照的《醉花陰》，她老公趙明誠當時不在自己身邊，在外地當官，李清照於是寫了一首“情歌”向他訴衷情。趙明誠看了之後很感動，但是卻也很 “嫉妒”自己老婆的文筆比自己好，於是花了三天三夜，寫了50幾首，然後把李清照的情歌混在其中，讓自己的好友來評判。結果50幾首中，名列榜首的是下面這三句：“莫道不銷魂，簾卷西風，人比黃花瘦。”

趙明誠刷紅著臉，無話可說。這三句誰都知道是李清照的曠世佳作。

《醉花陰》

薄霧濃雲愁永晝，瑞腦銷金獸。

佳節又重陽，玉枕紗廚，半夜涼初透。

東籬把酒黃昏後，有暗香盈袖。

莫道不銷魂，簾卷西風，人比黃花瘦。

看《百家講壇》

說個題外話，那天考試前，有一個同學突然問起：李清照是男的還是女的？害得我突然頭疼了起來，趕緊吃頭痛藥。哪裡知道坐定了之後，我隔壁的另一個考生問我，誰是李商隱？這時我真的很氣不過，都在考場上了，連李商隱是誰還搞不清楚，當時是考文學史耶！於是隨口丟了一句，說李商隱是李顯龍的祖公。

結果當天考卷的論述題居然是“試配合作品，評述李商隱詩歌的藝術特色。”

半個小時後，這個考生收拾好寫具，頭也不回地離場了。